中国历史上有什么特色动画？ 中国特有的动画形式

首先，需要解答的是，究竟什么样的动画，是中国特色动画。

第一点：动画能够充分体现中国文化，不论是上下五千年的历史、神话故事、食品、服饰，还是中国功夫，凡是能够体现出中国特色的，才能够更好地去发扬中国文化，这样的动画片也才更有本土特色。

第二：使用中国特有的技术来制作，不论是《大闹天宫》，还是用水墨画创作的作品《小蝌蚪找妈妈》，人偶剧《阿凡提的故事》，都是本土技术制作而成的。

第三：符合中国人思维的形式来创作，无论题材怎么样，我们会发现，看了之后，便能明显感受到这是哪个国家的手笔。这就说明，该部动画是用本国人的思维来创作的。

中国动画其实很早就开始了，早在1926年就摄制出了中国第一部动画片《大闹画室》，它是中国第一部独创动画片，影片也很简单。

但别看简单，但是在1926年，这短短的12分钟动画已经是非常难得的。这是万氏兄弟创造的，中国动画界的先驱。

《铁扇公主》也是由万氏兄弟创造的，中国第一部动画长片。

影片讲述的是唐僧师徒四人去西天取经，在火焰山受到烈火阻拦，不能前行。孙悟空、猪八戒到翠屏山芭蕉洞找牛魔王之妻铁扇公主借灭火的芭蕉扇，铁扇公主不肯借予。

孙悟空通过变只小虫钻进铁扇公主腹内大闹骗得假扇后，又化作牛魔王的模样从铁扇公主手中骗到真扇；牛魔王得知后，又化作猪八戒的模样从孙悟空手中骗回扇子。悟空和八戒与公主和牛魔王经过几个回合的斗法，终得宝扇，扇灭火焰山的烈火，登上取经的路程。

这这部动画片发行到东南亚和日本地区，受到人们的热烈欢迎，为中国动画走向国际作了很好的铺垫。

在当时，除美国《白雪公主》而外是绝无仅有的作品，所以这是中国动画的萌芽期，也展现出了中国动画曾无比的辉煌过，这也证明中国动画片是有实力的，有适合它发展的艺术规律。

中国动画电影的黄金时期是在1961年—1964年，上海美术电影制片厂制作了中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》。

《大闹天宫》是中国第一部彩色动画长片。影片以神话形式，通过孙悟空闹龙宫、反天庭的故事，比较集中而突出地表现了主角孙悟空的传奇经历。

值得一提的是影片与《西游记》中的描写不同，大闹天宫之后的孙悟空回到花果山，跟孩儿们过起了幸福的生活，这点修改更加体现了对孙悟空反抗精神的肯定。

《大闹天宫》将孙悟空这一中国式的神话英雄，生动地再现于银幕。整部影片色彩，造型，场面雄，形象，情节，都具有独特的艺术色彩，向世界展现了中国文化，这也是《大闹天宫》堪称中国动画片不朽之作的主要缘由。

另外还有的中国动画片是：1953年，我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。而1956年的木偶片《神笔》，在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。

到1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1958年，出现了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这为中国的美术片增加了一个新的品种。

之后，在1960年，令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世啦。代表作品《小蝌蚪找妈妈》还有《牧笛》，这两部动画都在国外获得了极高的评价，而且获得了多个国内外奖项。值得一提的是，《小蝌蚪找妈妈》使用的可是齐白石大师的原画，而《牧笛》里的水牛，那也是李可染大师的作品，你想想，这样的两部动画，能不艺术吗？

1976年由上海美术电影制作厂制作上映的《长在屋里的竹笋》，它讲述了红小兵秀秀和葵葵，为了一只长在屋里的竹笋，发生了矛盾。

葵葵受外婆的影响，想把竹笋吃掉。秀秀却认为这竹笋是生产队的竹子从地下钻过来的，应当归公。她用热爱集体的思想教育弟弟，使弟弟提高了认识，也使外婆的旧思想受到触动。于是姐弟俩高高兴兴地把竹笋挖出来送回生产队。

1979年由上海美术电影制片厂制作了，中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》。

《哪吒闹海》是根据古典神话小说《封神演义》改编的。在动画里，哪吒不畏强权，勇斗龙王，哪吒不忍看到生灵涂炭，便引剑自刎。这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评。

民族风格在它的身上得到了很好的延续，《哪吒闹海》是第一部在戛纳参展的华语动画电影，这同时也表示中国动画再一次向世界展示自我。

1999年上海美术电影制片厂了动画片《宝莲灯》，《宝莲灯》根据同名中国神话改编，主要讲述了沉香历尽艰辛拜师学艺，最终通过宝莲灯打败舅舅二郎神救出母亲的故事。该片是中华人民共和国成立之后的第五部动画长片同时也是它们中投资最大、篇幅最长的一部。

在这里不得不单独说一下“上海美术电影制片厂”该厂是中国历史最长、片库量最大、拥有知识产权最多的国有动画企业。自建厂以来，上美影先后成立了手绘动画片、木偶动画片、剪纸动画片、水墨动画片等多个动画部门，创作了500多部伴随了几代中国人成长的经典作品，获得了近200项国内外大奖，可以说上海美术电影制作厂是中国动画的基石。

2001年上海美影厂制作了校园音乐题材《我为歌狂》，在当时差点儿颠覆国漫，打破了中国动画市场题材单一的局面。不过很可惜，由于涉及早恋和青春期叛逆，这部动画被很多家长举报，很快下架，再无续集。

2005年由广东原创动力文化传播有限公司制作的《喜羊羊与灰太狼》是大家耳熟能详的动画作品。《喜羊羊与灰太狼》主要讲述在羊历3513年，青青草原上，羊羊族群已经十分兴旺发达。在羊羊一族里面已经有小镇，有学校，有超市，有美容院，所有羊羊族群的羊都幸福快乐地生活。

《猪猪侠》是由广东咏声文化传播有限公司倾力打造的国内首部全3D卡通系列片，自2004年开始创作，于2005年春节推出国内第一部动画电视电影《猪猪侠·大闹皇宫》，在全国6个省级电视频道试播。从2006年暑假开始在央视等全国400多家电视台播出第一部《猪猪侠·魔幻猪猡纪》，收视率非常优秀。

2015年国漫崛起《西游记之大圣归来》，是根据中国传统神话故事《西游记》进行拓展和演绎的3D动画电影。影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除封印后，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。

人民日报将其点评为中国动画电影十年来少有的现象级作品，毫无疑问，这是一部非常良心的作品，中国动画找回了自己的初心，大圣归来，意味着中国优秀动画的归来。

还有《那年那兔那些事》、《十万个冷笑话》、《大鱼海棠》、《俑之城》、《哪吒之魔童降世》等优秀的作品层出不穷，属于国漫崛起的时代已经来临！

中国动画在历史上有过颇具特色的创作，比如《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等水墨风格、剪纸风格的作品，在一代人的生命记忆中长久存在。但是，这些今天被定位为艺术片的片子，都没有被现代的商业运作包装过，完全没有后续的延伸开发，看完之后觉得很好，但也就到此为止了。我们的动漫，在形成产业链和市场方面缺少很好的机制。